Onsdag er det duket for en trippel når Gary Olson, Ole Johannes Åleskjær og Elva gjester House of Foundation.

Man kan forvente seg forseggjort, akustisk popmusikk drevet fram av Olsons barytonvokal og trompet og Åleskjærs gitarspill. Åleskjær spiller også solosett denne kvelden. Musikerne har lange karrierer bak seg på hver sin kant, blant annet i bandene The Ladybug Transistor og The Loch Ness Mouse, skriver ulturhuset i arrangementet. 

Gary Olson og Ole Johannes Åleskjær som duo gjort mellom 40 og 50 konserter i seks forskjellige land, og de returnerer i sommer til Norge for fjerde sommer på rad, etter å ha gjort sin andre Japanturné i månedsskiftet mai/juni.

Det var midt under pandemien at Gary Olson fra New York og det legendariske indiebandet The Ladybug Transistor ga ut sitt første album under eget navn. Plata var et samarbeid med Olsons gamle venner, låtskriverbrødrene Jørn og Ole Johannes Åleskjær (The Loch Ness Mouse) og den ble spilt inn i Norge og New York med musikere fra blant annet The Loch Ness Mouse, Serena Maneesh og Psychedelic Furs.

Elva går på scenen aller først, klokken 19:30

Første artist på scenen onsdag kveld var Emma Gunnarsen - Marcus og Martinus' 16 år gamle lillesøster. 

Barna var med på allsang og dans fra første strofe. Det var utsolgt på konsertarenaen onsdag kveld.

– Jeg har vært på lang turné og reist mye i det siste. Jeg var skikkelig trøtt og sliten i morges, men så fort jeg kom opp på scenen her og ser dere i sola her i Larkollen - så fikk jeg masse energi, strålte Emma fra scenen - barnas favoritt fra Trofors, som hadde publikum med seg hele veien og småpratet med de unge konsertgjengerne mellom hitlåtene.

Hedda, Ingrid og Naya var på sin første popkonsert og var strålende fornøyde med musikken og showet der de stod helt foran scenen.

Etter Emma var det Astrid S som gjestet larkollscenen.

– Så herlig å være her. Tror aldri jeg har blitt vinklet til av så mange mennesker før på en gang mens jeg står på scenen, sa artisten og fikk publikumet til å juble. 

Kunstnere ved kunstSONen Galleri & Verksted i Son har innledet et samarbeid med Drømmeverkstedet på Røed Gård Jeløy.

Samarbeidet, som startet i vår, innebærer at to kunstnere fra hver institusjon bytter utstillingsplass med en annen kunstner med tilsvarende kunst, hver måned.

Initiativtakerne beskriver samarbeidet som hyggelig og trivelig. De mener det åpner dører for å nå et nytt og utvidet publikum med sine arbeider, og de har merket at besøkende har lagt merke til utvekslingen.

Håpet er at dette prosjektet kan inspirere andre kunstnergrupper til å gjøre noe tilsvarende.

Lørdag 23. august arrangerer Stand Up Norge et nytt humorshow på Verket. Da kommer komiker Erlend Osnes til Moss med forestillingen «Fermentert». 

Ifølge pressemeldingen ble stappfullt på Sentrum Scene i mars, og det settes opp ekstraforestillinger på Latter i Oslo i september. 

Osnes er for tiden på turné med det som er hans fjerde soloshow. På sensommeren kan man altså få med seg Bodø-mannens standup i Moss. 

– «Fermentert» bekrefter Erlend Osnes som en av Norges beste historiefortellere og inneholder hysteriske betraktninger fra egen hverdag, et skrått blikk på tingenes tilstand og mye latter. Det er tidvis mørkt, tidvis på kanten, men alltid veldig morsomt, står det i pressemeldingen fra Rune Viken i Latter. 

International Piano Magazine omtaler ham som ‘One to Watch’, og albumet Khachaturian: Piano Works ble beskrevet av BBC Music Magazine som «An outstanding debut». Tidligere i år har han turnert over store deler av USA og England. Nå gjør jordansk-palestinske Iyad Sughayer sin aller første opptreden i Norge – på Ramme gaard i Hvitsten.

Som om ikke toppscore i britisk presse er nok, ble han nylig valgt ut som Classic FMs ‘Rising Star’, der han de siste årene også har mottatt stor anerkjennelse for sine tolkninger av Mozart og Sibelius. Søndag 6. juli presenterer han et solid utvalg av sine favorittverker av både Khatsjaturjan, Sibelius og Mozart. 

– Her blir det mye å glede seg til, skriver Ramme.

For tredje år på rad inviterer Vestby Kunstforening til Kunstvandring i Son, og det hele skjer helgen 12. til 13. juli. 

– Arrangementet har blitt en etterlengtet sommertradisjon – en unik mulighet til å oppleve kunsten der den blir til. 

Alle som vil delta får utdelt et kart som viser hvor kunstnerne holder til. Kart blir delt ut på Son Torg på lørdag og søndag, og kan hentes på Café Oliven, og ellers hos alle kunstnerne, skrives det i en pressemelding. 

Vestby Kunstforening gleder seg stort over å kunne arrangere Kunstvandring i Son for tredje gang. Styret håper på sol, liv i gatene og mange nysgjerrige vandrere.

– Det er bare å ta på gode sko og la seg lede av nysgjerrighet. Velkommen til Kunstvandring i Son 2025.

Kunsten tett på 

16 lokale kunstnere åpner dørene til atelierer, hager og hjem – spredt rundt i Son sentrum, Kjøvangen og langs Elveveien. 

Kunstvandringen handler om mer enn bare å se på kunst. Her kan du møte kunstnerne ansikt til ansikt, høre historiene bak verkene, kjenne på materialene og se hvordan kunsten blir til. 

Utvalget spenner bredt: fra maleri og grafikk til keramikk, tekstil, skulptur og installasjoner. Enten du er lidenskapelig kunstinteressert eller bare nysgjerrig, vil du finne noe som fanger blikket – og kanskje hjertet. 

Deltakerne: 

1. Gerd Holth, modist - Strandgata 11 

2. Kaja Røed, maleri og keramikk - Kjøvangveien 79 

3. Ingrid Rutherford, maleri - Cafe Oliven 

4. Nina Reistad, fotokunst - Elvevein 35 

5. Hanne Lunder, keramikk – Fjeldstadbakken 18 

6. Else Dahl, maleri - Bernhoffløkka 4 

7. Joanna Butler, foto - Elveveien 35 

8. Teppo Valkama, foto - Strandgata 15A 

9. Steven Persensky, fotokunst - Elveveien 44 

10. Freydis Einarsen, tekstil - Soon Snekkerverksted, Alicenborgveien 22 

11. Anne Marie King + 5 kunstnere - kunstSONen, Sagveien 120 

12. Bjørg Boger + 5 kunstnere - Atelier Thornegården, Storgata 30 

13. Anne-Karen, Helly-Hansen, keramikk og skulptur - Bekkefaret 5 

14. Britt Tove Berg Brestrup, maler - Rivjern, Storgate 32A 

15. Elisabeth Lerøy, maleri og keramikk – Feierbakken 2 

16. Arild Midthun, Rammeverksted – Kjøvangveien 6 

 Arrangementet er gratis og åpent for alle, og det er lagt opp til en uhøytidelig, inkluderende atmosfære. 

Lørdag 5. juli åpner Galleri Røed dørene til en sommerutstilling med kunstnerne Katie Alfheim og Kjeld Stub. 

Katie Alfheim har kalt sine bidrag "Nature´s solution". Hun utforsker relasjoner mellom mennesker, og samspillet mellom mennesket og naturen. Hun søker å fange øyeblikkene hvor vi glemmer alt annet, og bare er til stede, og er opptatt av å formidle roen og stemningen i disse verdifulle øyeblikkene. 

I denne utstillingen, er hun særlig inspirert av den økende sårbarheten i naturen. Hun vil, som alltid, vise noe av skjønnheten vi er så heldige å fortsatt ha omkring oss. I tillegg, vil man i noen av bildene kunne se noen spøkelsesaktige insekter, Gjennomsiktigheten er ment å representer skjørheten, og minne oss på hvor viktig det er å ta vare på alle små, som store, skapninger, og naturen generelt. 

Tittelbildet, som er malt etter et foto, hvor Katie først i etterkant oppdaget humlene som fikk en solsikke til å se ut som et smilefjes. Det virket som et klart tegn, på at naturen selv har de beste løsningene. 

I denne utstillingen, den andre på Galleri Røed, presenterer Katie først og fremst oljemalerier, men også en serie små blyantskisser. Sistnevnte, er stort sett tegnet på trikken, eller andre steder hvor hun kan observere fremmede mennesker. Her består mye av kunsten, i å ikke bli oppdaget.

Både noen tegninger og malerier, er direkte observasjoner. I andre, er både kamera og skissebok brukt på veien til de ferdige verkene.

Katie er bosatt i Oslo, men er halvt engelsk, og kunstutdannelsen er hovedsaklig fra England. Det er derfor naturlig, at billedtitlene, varierer mellom engelsk og norsk.

Kjeld Stub (f. 1946) er født i Bergen, og er utdannet ved Bergen Kunsthåndverkskole, Kunsthøgskolen i Warszawa og Trinity College of Art i London. Han er i dag bosatt i Bergen. Til Moss tar han med seg både malerier og grafikk. 

Siden første utstilling i 1972 har Kjeld Stub vært aktiv med mange utstillinger i inn- og utland, som Milano, New York, Hamburg, Frankfurt og ved en lang rekke gallerier og kunstforeninger her hjemme. Han har dessuten deltatt på mange internasjonale biennaler og triennaler, bl.a. i Krakow, Frechen og Egypt.

Naturen har vært et utgangspunkt for Stubs kunstnerskap. Likevel er det ikke direkte naturskildringer eller landskaper vi ser i hans arbeider. Det er heller et abstrahert formspråk med organiske former og strukturer.

– Jeg lager ikke bilder fra bestemte steder, jeg ønsker å formidle min personlige opplevelse av naturen. Egentlig maler jeg bare for meg selv. Jeg har en trang til å skape, og det får jeg tilfredsstilt gjennom malingen. Er jeg heldig, liker andre det jeg lager, sier kunstneren i en pressemelding. 

Kjeld Stub har tidligere også stilt ut i Moss, men dette er hans første utstilling i Galleri Røed Jeløy.

Utstillingene står til og med 3. august.

4. og 5. juli åpnes hagen på Røed Gård for teaterforestillingen «Kan du sette deg ned Gud, vi må snakke sammen», av og med Geir Meum Olsen. Stykket er skrevet som en humoristisk og satirisk monolog, som både er personlig, varm og søkende. 

– Monologen er formet som en dialog med en tilstedeværende Gud – eller ikke – og publikum, sier Geir Meum Olsen. 

– Karakteren i stykket trenger en prat med Gud. Mann til mann, øye til øye. Han er frustrert og sliten av å være et moderne menneske som forventer å finne svarene på eksistensielle spørsmål. Han klarer ikke å hengi seg til noe større enn seg selv.

«Kan du sette deg ned Gud, vi må snakke sammen» er også den hjertevarme fortellingen om en ung gutts altoppslukende innsats for å redde en alvorlig syk bror. Om søndagsskole, synd og gullklistremerker. Om tro, håp og kjærlighet.

Geir Meum Olsen har medvirket i utallige produksjoner for både scene og skjerm. Han har skrevet manus til en rekke filmer og TV-serier, som har ført til priser i både inn- og utland. Han var i mange år et fast medlem av forfatter-teamet til Tom Sterri, som sto bak mange av de største suksessene på Chat Noir, Edderkoppen og ABC-teatret. Det inkluderer mange av Brede Bøes mest kjente monologer, men han har også jobbet tett med Brede for å lage hans mange one-man-shows.

Denne forestillingen er første gang Geir inntar scenen som hovedperson i sitt eget verk.

Billetter må kjøpes og koster 300 kroner. 

Mossebosatte Magdalena Wagner Agdestein er aktuell med boka "Kunsten å skrive – forstått og forklart gjennom metaforer", som nylig kom på Bulbul forlag. Forlaget mener boka skiller seg ut fra andre bøker om skriving, idet den tar en ny og særegen innfallsvinkel, nemlig metaforene som kjente forfattere bruker i sine forklaringer om det å skrive.

– Boka er skrevet i en personlig tone, langt fra doseringa i en akademisk lærebok, men leseren vil likevel ikke kunne unngå å få med seg ny kunnskap om kunsten å skrive og om metaforer, skriver forlaget i en pressemelding og legger til:

«Boka åpner med at forfatteren Magdalena Wagner Agdestein svarer på en tenkt lesers spørsmål og rammer så inn hva leseren kan forvente seg av boka. Hun forteller hvorfor forfattere griper til metaforer når de skal forklare seg om egen skriving, og utover i boka får leseren mange eksempler på hvordan forfatternes metaforbruk viser oss forskjellige tilnærminger til det å skrive.»